NeshaNi
26th November 2010, 03:43 PM
بررسی سوررئالیسم بر روی هنرهای دیگر
http://www.mahe-mehr.com/image.php?w=200&file=news_files/200703291325353.jpg
از روز 29 مارس نمایشگاهی با عنوان "اشیای سوررئال: سوررئالیسم و طراحی" در موزه ویکتوریا و آلبرت در لندن برپا شده است. این نمایشگاه تاثیر مکتب سوررئالیسم را بر روی هنرهای گوناگون از جمله طراحی، تئاتر، مد، فیلم، معماری و تبلیغات معرفی می کند. سالواردو دالی، مکس ارنست، رنه ماگریت، السا شاپارلی، مارسل دوشان، مرت اوپنهایم، من ری، آلبرتو جاکومتی، ژان آرپ و خوان میرو از جمله چهره های سرشناس مکتب سوررئالیسم هستند که آثاری از آنها در این نمایشگاه دیده می شود. در ادامه بیشتر بخوانید:
تصوير روبرو: میز با پاهای پرنده ساخته مرت اوپنهایم
بیش از 300 اثر در این نمایشگاه دیده می شود. نگاه به ارتباط سوررئالیستها با طراحی و تاثیر طراحان از سوررئالیسم از اهداف اصلی برگزاری این نمایشگاه است که تا 22 ژوئیه سال جاری ادامه خواهد داشت.
چیسلین وو، برگزار کننده این نمایشگاه می گوید: " ما امیدواریم در این نمایشگاه دریابیم که چگونه سوررئالیسم وارد دنیای طراحی شد، زبان جدید مدرنیته را خلق کرد، نظر عمومی را جذب کرد و هنوز هم به طور شگرفی موثر است.
این نمایشگاه آثار هنرمندانی را به نمایش گذاشته که عمدتا کارشان را پیش از سال 1939 (آغاز جنگ جهانی دوم) آغاز کرده و تا سالهای پس از جنگ ادامه دادند.
مکتب سورئالیسم در پی از هم پاشیدگی دادائیسم و توسط هنرمندان این نهضت در اواسط دهه 1920 پدیدار شد و تدریجا به عنوان مهمترین جنبش هنری قرن بیستم مطرح شد.
با انتشار مانیفست سوررئالیسم که در سال 1924 توسط آندره برتون، شاعر و نویسنده فرانسوی در پاریس منتشر شد در واقع یکی از مهمترین مکتبهای هنری تاریخ متولد شد که تاثیرش همچنان بر هنر مدرن مشهود است.
هنرمندانی چون پل الوار، مکس ارنست، آنتوان آرتور و لوئی آراگون از مهمترین کسانی بودند که با امضای مانیفست نخست سوررئالیسم از این مکتب حمایت کردند. هر چند این مکتب توسط شاعران و برای ادبیات پایه ریزی شد ولی هنرمندان هنرهای تجسمی بودند که به رشد و پیشرفت آن کمک کردند.
تصوير پايين : مبل لبهای می وست" اثر سالوادور دالی
http://www.mahe-mehr.com/image.php?w=400&file=news_files/200703291341088.jpg
منبع:موسه فرهنگی وهنری
http://www.mahe-mehr.com/image.php?w=200&file=news_files/200703291325353.jpg
از روز 29 مارس نمایشگاهی با عنوان "اشیای سوررئال: سوررئالیسم و طراحی" در موزه ویکتوریا و آلبرت در لندن برپا شده است. این نمایشگاه تاثیر مکتب سوررئالیسم را بر روی هنرهای گوناگون از جمله طراحی، تئاتر، مد، فیلم، معماری و تبلیغات معرفی می کند. سالواردو دالی، مکس ارنست، رنه ماگریت، السا شاپارلی، مارسل دوشان، مرت اوپنهایم، من ری، آلبرتو جاکومتی، ژان آرپ و خوان میرو از جمله چهره های سرشناس مکتب سوررئالیسم هستند که آثاری از آنها در این نمایشگاه دیده می شود. در ادامه بیشتر بخوانید:
تصوير روبرو: میز با پاهای پرنده ساخته مرت اوپنهایم
بیش از 300 اثر در این نمایشگاه دیده می شود. نگاه به ارتباط سوررئالیستها با طراحی و تاثیر طراحان از سوررئالیسم از اهداف اصلی برگزاری این نمایشگاه است که تا 22 ژوئیه سال جاری ادامه خواهد داشت.
چیسلین وو، برگزار کننده این نمایشگاه می گوید: " ما امیدواریم در این نمایشگاه دریابیم که چگونه سوررئالیسم وارد دنیای طراحی شد، زبان جدید مدرنیته را خلق کرد، نظر عمومی را جذب کرد و هنوز هم به طور شگرفی موثر است.
این نمایشگاه آثار هنرمندانی را به نمایش گذاشته که عمدتا کارشان را پیش از سال 1939 (آغاز جنگ جهانی دوم) آغاز کرده و تا سالهای پس از جنگ ادامه دادند.
مکتب سورئالیسم در پی از هم پاشیدگی دادائیسم و توسط هنرمندان این نهضت در اواسط دهه 1920 پدیدار شد و تدریجا به عنوان مهمترین جنبش هنری قرن بیستم مطرح شد.
با انتشار مانیفست سوررئالیسم که در سال 1924 توسط آندره برتون، شاعر و نویسنده فرانسوی در پاریس منتشر شد در واقع یکی از مهمترین مکتبهای هنری تاریخ متولد شد که تاثیرش همچنان بر هنر مدرن مشهود است.
هنرمندانی چون پل الوار، مکس ارنست، آنتوان آرتور و لوئی آراگون از مهمترین کسانی بودند که با امضای مانیفست نخست سوررئالیسم از این مکتب حمایت کردند. هر چند این مکتب توسط شاعران و برای ادبیات پایه ریزی شد ولی هنرمندان هنرهای تجسمی بودند که به رشد و پیشرفت آن کمک کردند.
تصوير پايين : مبل لبهای می وست" اثر سالوادور دالی
http://www.mahe-mehr.com/image.php?w=400&file=news_files/200703291341088.jpg
منبع:موسه فرهنگی وهنری